Cele SPPA

Udzielanie wsparcia
polskim producentom
filmu animowanego

Promocja pozytywnego
i atrakcyjnego wizerunku
polskiego filmu animowanego
w kraju i zagranicą

Integracja polskiego
środowiska producentów
filmu animowanego

Firmy stowarzyszone

O nas

Pobierz status SPPA

SPPA za swój główny cel obiera promocję pozytywnego i atrakcyjnego wizerunku polskiego filmu animowanego w kraju i zagranicą, ze szczególnym uwzględnieniem współczesnego filmu animowanego. Realizacja tego celu wiąże się z kwestią integracji polskiego środowiska producentów filmu animowanego, udzielaniem wsparcia polskim producentom filmu animowanego w pozyskiwaniu zagranicznych koproducentów i dystrybutorów, wspieraniem rozwoju artystycznego rokujących młodych twórców, promocją twórczości animacyjnej dla dzieci i młodzieży oraz wychowywaniem młodego pokolenia widzów i edukacji w zakresie animacji filmowej.

 

Producenci będący członkami SPPA współpracują z najważniejszymi instytucjami administracji publicznej i organizacjami związanymi z branżą audiowizualną w kraju i na świecie.

więcejzwiń

W oparciu o swoje idee i założenia oraz chęć ich realizacji SPPA poszukuje partnerów zainteresowanych produkcją i koprodukcją filmów animowanych w Polsce oraz promocją polskiej animacji, a także tych, którzy chcieliby zyskać wiedzę na temat polskiego
rynku animacji – jego możliwości i specyfiki.

 

Cele Stowarzyszenia:

  • promocja pozytywnego i atrakcyjnego wizerunku polskiego filmu animowanego w kraju i zagranica, ze szczególnym uwzględnieniem współczesnego filmu animowanego,
  • integracja polskiego środowiska producentów filmu animowanego, udzielanie wsparcia polskim producentom filmu animowanego w pozyskiwaniu zagranicznych koproducentów i dystrybutorów,
  • popularyzacja dorobku polskiego filmu animowanego w kraju i za granicą,
  • wychowywanie młodego pokolenia w zakresie animacji filmowej,
  • rozwój polskiej kultury animacji filmowej, ochrona dziedzictwa kulturowego w dziedzinie twórczości animacji filmowej, promocja twórczości animacji filmowej, w tym rozwoju artystycznego rokujących młodych twórców,
  • promocja twórczości animacyjnej dla dzieci i młodzieży ze szczególnym uwzględnieniem europejskiej kultury filmowej.

 

Stowarzyszenie realizuje swoje cele przez:

  • promocję i podejmowanie działań informacyjnych w zakresie rozwoju polskiego filmu animowanego w kraju i za granica,
  • organizowanie i współorganizowanie obecności polskiego filmu animowanego na najbardziej liczących się festiwalach, targach i innych wydarzeniach krajowych i międzynarodowych istotnych dla narodowej, europejskiej i światowej kultury audiowizualnej, promocję w kraju i za granicą polskich utworów animacji filmowej o wysokich walorach artystycznych, w tym przeznaczonych dla dzieci i młodzieży,
  • wsparcie i pomoc przy organizowaniu kanału tematycznego telewizyjnego i internetowego promującego i prezentującego polską twórczość dla dzieci i młodzieży, w tym filmy animowane,
  • organizowanie i wspieranie przeglądów, festiwali i eventów z zakresu edukacji animacji filmowej i kultury sztuki animacyjnej,
  • organizowanie spotkań środowiskowych, konferencji, seminariów i innych form debat na temat kultury i sztuki animacji,
  • organizowanie warsztatów, konwersatoriów i spotkań służących szerzeniu wiedzy na temat animacji filmowej,
  • organizowanie konkursów na najlepsze dzieło animacji filmowej,
  • wspieranie debiutów w dziedzinie filmów animowanych,
  • doradztwo w zakresie rozwoju i tworzenia filmów animowanych,
  • współpracę z krajowymi i zagranicznymi podmiotami w zakresie działalności na rzecz rozwoju animacji filmowej,
  • współpracę z władzami samorządowymi, instytucjami publicznymi i organizacjami pozarządowymi w zakresie wymienionych celów działania Stowarzyszenia.

Prezentacja firm

Achemiq Studio

www.alchemiqstudio.com

Alchemiq Studio to dynamicznie rozwijające się kreatywne studio postprodukcyjne. Tworzymy animację 3d, grafikę komputerową i cyfrowe efekty na potrzeby reklamy, filmu i sztuki. Kreujemy, projektujemy i produkujemy w Poznaniu dla klientów z całego świata.

więcejzwiń

Anima-Pol

www.animapol.pl

Studio Filmowe Anima-Pol powstało w Łodzi w 1989 r. Początkowo funkcjonowało, jako Spółka Polsko-Francuska, a w roku 1991 przekształciło się w prywatne studio filmowe. Dzisiaj rodzinną spółkę prowadzą wspólnie Jadwiga Wendorff, Joanna Wendorff-Østergaard i Paweł Wendorff.

więcejzwiń

Animoon

www.animoon.pl

Animoon to studio filmów animowanych, które zrodziło się z pasji do animacji założyciela Grzegorza Wacławka. Z założenia Animoon chce podążać drogą tradycji autorskiej animacji w polskim kinie, a także promować twórczość młodych, wybitnych artystów animatorów.

więcejzwiń

Artcore

www.artcore.pl

Artcore to warszawskie studio produkcyjne i postprodukcyjne założone w 2007 roku przez Artura Wyrzykowskiego. Zajmujemy się produkcją filmów fabularnych i animowanych oraz produkcją reklamową. Jest u nas bardzo miło i bardzo wesoło.

więcejzwiń

Badi Badi

www.badibadi.com

Badi Badi to studio animacyjno-postprodukcyjne założone w 2003 roku przez producenta Tomasza Paziewskiego i reżysera Tomka Niedźwiedzia. Działa na dwóch płaszczyznach: jeden dział realizuje projekty reklamowe i filmowe, a drugi jest dedykowany produkcjom własnym studia, odpowiedzialny za wykreowanie kolejnych marek.

więcejzwiń

Breakthru Films

www.breakthrufilms.pl

Breakthru Productions firma założona przez Hugh Welchmana, specjalizująca się w produkcji animacji. Firma ma siedzibę w Gdańsku oraz biura w Łodzi, Warszawie i Londynie. Breakthru pozyskało reputację dzięki produkcjom krótkometrażowym, które łącznie zdobyły ponad 20 nagród oraz nominacji na międzynarodowych festiwalach.

więcejzwiń

Dash Dot Creations

www.dashdot.pl

Dash Dot Creations – istnieje od 2008 roku. Jest studiem animacji i grafiki komputerowej z Wrocławia świadczącym usługi w zakresie grafiki i animacji na potrzeby reklam, gier, prezentacji multimedialnych, efektów specjalnych.

więcejzwiń

EGo FILM

EGoFILM zostało założone przez producentkę Ewelinę Gordziejuk. W działalności swojego studia producentka zamierza przede wszystkim skupić się na produkcjach serii dla najmłodszych. Pragnie wykorzystać zdobyte przez lata doświadczenie oraz znajomość rynku i branży, tak by powstały innowacyjne projekty o wysokich walorach artystycznych i edukacyjnych. 

więcejzwiń

FUMI Studio

www.fumistudio.com

FUMI zostało założone w 2009 roku przez Piotra Furmankiewicza i Mateusza Michalaka. W swoim założeniu miało m.in. wspierać adeptów animacji dlatego rozpoczęło swoją działalność produkcyjną  od realizacji krótkometrażowych, animowanych filmów autorskich.

więcejzwiń

GS Animation

www.g-s.pl

Grupa Smacznego jest prężnie rozwijającym się studiem animacji, założonym w 2004 roku przez producentów i reżyserów Roberta Jaszczurowskiego, Łukasza Kacprowicza i Marcina Wasilewskiego. Razem są odpowiedzialni za realizację licznych filmów animowanych zarówno komercyjnych jak i artystycznych.

więcejzwiń

Human Ark

www.human-ark.com

Human Ark jest studiem specjalizującym się w animacji postaci 3D oraz w efektach specjalnych. Tworzy filmy pełno i krótkometrażowe, seriale telewizyjne oraz najwyższej klasy efekty specjalne na potrzeby filmu i reklamy. Oferuje pełen zakres usług – od pomysłu, przez reżyserię po finalny produkt.

więcejzwiń

Letko

www.letko.co

Letko to studio animacji 2D specjalizujące się w kreacji, produkcji oraz promocji animowanych projektów filmowych. Założone w Warszawie w 2015 roku przez ludzi chcących łączyć swe doświadczenie w branży animacji, filmu, projektowania i sztuki dla tworzenia ambitnych, atrakcyjnych oraz wyjątkowych filmów i serii animowanych.

więcejzwiń

MU Animation

www.muanimation.com

MU Animation jest młodym warszawskim studiem specjalizującym się w animacji 2D oraz tworzeniu treści skutecznie wpływających na swojego odbiorcę (Digital Storytelling). Od kilku lat tworzy filmy zarówno na potrzeby telewizji, jak i Internetu.

więcejzwiń

Nolabel

www.nolabel.com.pl

Nolabel, studio animacji i postprodukcji, to zespół profesjonalistów, którzy wspólnie od pięciu lat tworzą studio. Nasi reżyserzy, animatorzy i projektanci to niepowtarzalna mieszanka doświadczenia, pasji i kreatywności, gotowa na podejmowanie największych wyzwań.

więcejzwiń

Pigeon Studio

www.studiopigeon.com

Pigeon to studio animacji specjalizujące się w technice 2D.  To przede wszystkim 25-osobowa, kreatywna ekipa, w której wizualny aspekt rzeczywistości wykorzystujemy do opowiadania historii. Od 2013 roku pracujemy dla klientów z całego świata i realizujemy produkcje reklamowe na potrzeby internetu i telewizji.

więcejzwiń

Platige Image

www.platige.com

Platige Image to artystyczny konglomerat, który od 1997 roku tworzy silne wizualnie i zaawansowane technologicznie projekty dla świata reklamy i filmu, sztuki, edukacji i rozrywki. Tworzy i przyciąga rewolucyjne pomysły.

więcejzwiń

SPInka Film Studio

www.spinkafilm.pl

SPInka Film Studio to niezależna firma produkcyjna i dystrybucyjna zajmująca się zarówno filmem arthousowym jak i komerycyjnym.

więcejzwiń

Studio Miniatur Filmowych

www.smf.com.pl

Jest jednym z najstarszych w kraju producentów filmów animowanych, który niedługo będzie obchodzić 60-lecie działalności. Rozpoznawalni m.in. dzięki Labiryntowi Jana Lenicy studio produkuje autorskie filmy krótkometrażowe, seriale dla dzieci i filmy kinowe.

więcejzwiń

Studio Trefl

www.studio.trefl.com

Studio założone zostało w 2013 r. w Gdyni przez Kazimierza Wierzbickiego (właściciela firmy „Trefl”) i od początku istnienia zatrudnia najwyższej klasy specjalistów w dziedzinie animacji lalkowej takich jak Marek Skrobecki (dyrektor artystyczny Studia, reżyser), Sylwia Nowak (szef działu lalek), Adam Wyrwas (animator), Agata Gorządek (scenografia) oraz wielu innych uznanych twórców.

więcejzwiń

Virtual Magic

www.virtualmagic.com.pl

Studio Virtual Magic powstało w 1995 roku we Wrocławiu. Twórcą i liderem studia jest Daniel Zduńczyk – animator, scenarzysta i reżyser. Początkowo studio specjalizowało się głównie w tworzeniu oprawy graficznej do programów telewizyjnych oraz w produkcji spotów reklamowych.

więcejzwiń

WJTeam

www.wjt.com.pl

WJTeam to firma założona w Łodzi przez Wojciecha Leszczyńskiego, Justynę Rucińską i Annę Mroczek. WJTeam w szczególności specjalizuje się w filmach animowanych, mimo to w swoich inicjatywach nie ogranicza się do jednego z klasycznych gatunków filmowych, łączy animację, film fabularny i dokumentalny.

więcejzwiń

Info

Studio tworzy grupa artystów o szerokim wachlarzu umiejętności i doświadczeń zdobytych w ponad dziesięcioletnim stażu zawodowym.  Mamy przyjemność pracować  z największymi podmiotami  na  rynku reklamowym, jak i z indywidualnymi klientami.  Dotąd zrealizowaliśmy ponad 100 projektów reklamowych i artystycznych; sporą część we współpracy z zagranicznymi klientami.

Projekty

Realizujemy projekty o różnorodnym charakterze, animacje 3d (reklamowe i artystyczne), postprodukcję efektową (filmy i reklamy) oraz grafikę komputerową  na potrzeby druku i  internetu (KV).  Aktualnie rozwijamy dział produkujący własne krótkie formy animowane. Nasze realizacje to np: POCZĄTEK STRAJKU – animacja dla muzeum Europejskie Centrum Solidarności, FIT & EASY – seria reklam telewizyjnych, AIRTOX – pełna obsługa duńskiej marki, BATTERY ENERGY DRINK – kreacja i realizacja spotów reklamowych, ROMEO & JULIET – realizacja intra do spektaklu Janusza Józefowicza (we współpracy z Platige Image)

Specjalizacja

Stawiamy na wszechstronność, na alchemiczne połączenie twardych umiejętności technicznych z artystycznym czuciem. Mnogość doświadczeń założycieli studia oraz dobranie odpowiedniego zespołu pozwalają nam realizować projekty o różnych stylach i stopniu złożoności. Główny ośrodek naszych zainteresowań stanowi wszystko, co ma związek z 3d.

Kontakt

Krzysztof Rusinek

kris@alchemiqstudio.com

Info

Studio Filmowe Anima-Pol powstało w Łodzi w 1989 r. Początkowo funkcjonowało, jako Spółka Polsko-Francuska, a w roku 1991 przekształciło się w prywatne studio filmowe. Dzisiaj rodzinną spółkę prowadzą wspólnie Jadwiga Wendorff, Joanna Wendorff-Østergaard i Paweł Wendorff.

Studio posiada wieloletnie doświadczenie w produkcji filmów animowanych i od dwudziestu lat stale się rozwija. Początki Anima-Pol wiązały się z produkcją filmów dla dzieci, dziś studio produkuje również filmy fabularne oraz dokumentalne. Studio korzysta z talentów wybitnych animatorów z całej Polski. Przez lata działalności stworzyło zespół stale współpracujących twórców, kreujących we wszystkich technikach animacji.


Większość produkcji zostało docenionych i nagrodzonych na festiwalach polskich i zagranicznych. Zrealizowane przez Anima-Pol filmy brały udział w festiwalach krajowych i zagranicznych, m. in. w USA, Indonezji, Bangladeszu, Niemczech, Portugalii, Czechach oraz na Słowacji. Studio zdobyło wiele nagród i wyróżnień. 

Od kilku lat Studio Filmowe Anima-Pol tworzy również międzynarodowe koprodukcje, współpracując z producentami m.in. z Hiszpanii, Francji, Austrii, Wielkiej Brytanii, Czech.

Projekty

(ostatnie 2 lata)

BRYGADA ŻĄDŁO serial animowany dla dzieci. Zabawne przygody rodzeństwa Michała i Ewy, które z pomocą rodziny rozwiązuje zagadki kryminalne. Aktualnie w pre-produkcji.

DYNASTIA MIZIOŁKÓW film pełnometrażowy dla dzieci na podstawie serii książek autorstwa Joanny Olech. Narratorem jest Miziołek, dwunastoletni chłopiec marzący o karierze rapera. Aktualnie w pre-produkcji.

PAMIĘTNIK FLORKI serial animowany dla dzieci realizowany w technice 3D, na podstawie serii książek Roksany Jędrzejewskiej-Wróbel, opowiadający o codziennym odkrywaniu świata przez małą ryjówkę, Florkę. Pierwszy sezon aktualnie jest emitowany przez kanał MiniMini+, drugi sezon – w fazie produkcji, trzeci – w przygotowaniu.

KAKTUS I MAŁY serial animowany dla dzieci, przybliżający młodym widzom problemy ekologiczne, nawiązując do zjawisk przyrodniczych i problemów cywilizacyjnych w kontekście codziennego życia dwóch chłopców – Małego i Kaktusa, ich rodzin oraz energicznej koleżanki Kaśki. Zrealizowano 2 sezony, 26 odcinków.

Specjalizacja

Studio filmowe ANIMA-POL specjalizuje się w produkcji filmów animowanych. Jest aktualnie jedynym studiem w Polsce wykonującym animacje we wszystkich technikach, od animacji tradycyjnej (Kaktus i Mały, W Odmętach Kosmosu, Czyli Gdzie Jest Księżyc?) przez lalkową (Tajemnica Kwiatu Paproci) do animacji komputerowej 3D (Pamiętniki Florki, Drzazga). Studio korzysta z wszelkich możliwości jakie stwarzają techniki komputerowe w obróbce obrazu, również w post-produkcji i efektach specjalnych do filmów fabularnych. Od początku współpracuje z najwybitniejszymi przedstawicielami animacji polskiej (m.in. Daniel Szczechura, Stanisław Lenartowicz, Marek Skrobecki, Tadeusz Wilkosz, Robert Turło, Wojciech Wawszczyk, Janusz Martyn).

Kontakt

Joanna Wendorff—Østergaard

tel. +48510035913
joanna@friendsfirst.eu

Info

Animoon to studio filmów animowanych, które zrodziło się z pasji do animacji założyciela Grzegorza Wacławka. Jest on młodym, ale już doświadczonym producentem oraz twórcą i reżyserem filmów animowanych.

Z założenia Animoon chce podążać drogą tradycji autorskiej animacji w polskim kinie, a także promować twórczość młodych, wybitnych artystów animatorów. Nie ograniczamy się do produkcji filmów autorskich, ale realizujemy animacje na użytek komercyjny jak seriale animowane i pełnometrażowe animacje. Produkujemy animacje zarówno dla widzów najmłodszych jak i dorosłych. Tworzymy własne technologie filmowe, na potrzeby animacji jak np „Pelican Capture” – motion capture do lalki animowanej.

Przy projekcie pełnometrażowego filmu animowanego “Fenek” wykorzystujemy własną technologię ręcznego modelowania postaci i scenografii, skanowania 3D oraz animacji komputerowej. Nasze technologie pozwalają na oszczędność kosztów produkcji do 40%. Według naszej opinii filmy animowane nie dzielą się na artystyczne i komercyjne, tylko na dobre i złe.

Projekty

BEAR ME zakończona produkcja 1 sezonu serialu w technologii 2D, serial o dziewczynce o imieniu Lili i niesfornym niedźwiadku.

FENEK w developmencie produkcja pełnometrażowego filmu animowanego w technologii animacji kombinowanej, to film o nieśmiertelnych marzeniach dziecięcych.

HUG ME w developmencie produkcja 1 sezonu serialu w technologii 2D, serial o dwóch niedźwiedziach Ojcu i Synu oraz o tym jak ważne w życiu jest przytulanie.

PELIKAN w developmencie produkcja pełnometrażowego filmu animowanego w klasycznej animacji lalkowej, historia o Pelikanie który chce zostać człowiekiem.

MRÓWKA WYCHODZI ZA MĄŻ w developmencie produkcja 1 sezonu serialu w technologii 2D, historia mrówki która pracuje w korporacji i marzy o wielkiej miłości.

Specjalizacja

Specjalizujemy się w animacji pełnometrażowej i krótkometrażowych serialach animowanych kierowanych do widza dorosłego, z przeznaczeniem do emisji w internecie. Inwestujemy w budowanie naszych własnych brandów jak min. „Bear Me”, „The Ant get’s married”, „Hug Me”.

Kontakt

Grzegorz Wacławek

+48 604 775 271

waclawek@animoon.pl

Info

Artcore to warszawskie studio produkcyjne i postprodukcyjne założone w 2007 roku przez Artura Wyrzykowskiego. Zajmujemy się produkcją filmów fabularnych i animowanych oraz produkcją reklamową. Jest u nas bardzo miło i bardzo wesoło.

Projekty

SKAFANDER KLINGERTA

Opowiedziana z perspektywy sześcioletniej Bi historia jej walki ze skafandrem-potworem, który opętał jej ojca Karla Klingerta – wrocławskiego wynalazcę, który jako pierwszy na świecie w 1797 roku zbudował atmosferyczny skafander do nurkowania.

20 minut / kino familijne / rotoskopia / w preprodukcji / www.skafanderklingerta.pl

CZASEM

Adaptacja komiksu, którego bohater Adam znajduje w swoim nowym domu tajemniczą kanciapę. Gdy jest w środku, czas na zewnątrz stoi w miejscu. Wydaje się to spełnieniem jego marzeń, jednak mając nieskończoną ilość czasu, zaczyna cały ten czas marnować.

20 minut / tragikomedia / 2D / w developmencie

NA LEŚNEJ WOKANDZIE

Adwokat Sarenka i prokurator Żuk rozstrzygają przed leśnym sądem spory mieszkańców lasu ucząc najmłodszych widzów podstaw prawa. W finale każdego odcinka sędzia Żubr wyśpiewuje werdykt, który staje się morałem śpiewanym przez wszystkie postacie serialu.

5-7 minut / serial dla dzieci / lalki / w developmencie

Specjalizacja

Naszym celem jest opowiadanie dobrych historii. Zdobywamy doświadczenia w animacji 2D i rotoskopii, próbujemy animacji lalkowej. Chcemy robić animowane filmy i seriale dla dorosłych, dla dzieci i dla widowni familijnej.

Kontakt

Artur Wyrzykowski

artur.wyrzykowski@artcore.pl

+48 504 288 855

Info

Badi Badi to polskie studio animacyjno-postprodukcyjne założone w 2003 roku przez dwóch przyjaciół Tomka Niedźwiedzia – artystę grafika, reżysera reklam i teledysków oraz przez Tomasza Paziewskiego – kierownika postprodukcji. Połączenie ich doświadczeń pozwoliło stworzyć zespół prawie 40 utalentowanych osób, które realizują projekty z pasją i z dbałością o detal tworzą reklamy na najwyższym światowym poziomie. Studio współpracuje z największymi agencjami reklamowymi. Badi Badi realizuje postprodukcyjnie średnio 200 reklam rocznie. Poza reklamami Badi Badi tworzy efekty specjalne do filmów fabularnych („Wkręceni”, „Janosik. Prawdziwa historia”, „Pokaż kotku co masz w środku”, a ostatnio przy produkcji Petera Fudakowskiego „The Secret Sharer”). Własna produkcja, film krótkometrażowy „The Game” w ciągu ostatnich dwóch lat zdobył 17 nagród na festiwalach animacji na całym świecie (m.in. Best of Show – Indie Fest, USA; Best Animated Film Award – Boston International Film Festival, USA; Excellence Award – Rincon International Film Festival, Portoryko).

Projekty

Studio od trzech lat rozwija drugi dział zajmujący się produkcją własnych marek. Pierwszym projektem, który przetarł firmie szlak na rynku międzynarodowym jest serial „Agi Bagi“. Aktualnie w produkcji. Doświadczenie i wiedza zebrane przez 2 lata rozwoju projektu „Agi Bagi“, sprawiły, że zespół Badi Badi wykorzystuje je umiejętnie przy uruchamianiu kolejnych marek, tj. „Latający Miś i Spółka“, a także „Wiercimisie“ i „Box&Ball“.

Specjalizacja

Studio działa na dwóch płaszczyznach: jeden dział realizuje projekty reklamowe i filmowe, a drugi jest dedykowany produkcjom własnym studia, odpowiedzialny za wykreowanie kolejnych marek, przygotowanie, zdobycie funduszy i zrealizowanie startup’ów i poszczególnych produkcji animowanych. Studio chce się wyspecjalizować w produkcji filmów i seriali animowanych oraz gier i aplikacji mobilnych przeznaczonych na rynek dziecięcy i familijny, stopniowo rozwijając swoją ofertę i poszerzając target.

Kontakt

Dominika Osak

+48 501 545 808

d.osak@badibadi.com

Info

Breakthru Productions firma założona przez Hugh Welchmana, specjalizująca się w produkcji animacji, które były wielokrotnie nagradzane i doceniane przez międzynarodową publiczność. Firma ma siedzibę w Gdańsku oraz biura w Łodzi, Warszawie i Londynie. Breakthru pozyskało reputację dzięki produkcjom krótkometrażowym, które łącznie zdobyły ponad 20 nagród oraz nominacji na międzynarodowych festiwalach; m.in. w Cannes, Annecy – Kryształ i Nagroda Publiczności, Nagroda Canal+, TCM, Rose D’Or i wyróżnienie największe – Oscar za najlepszy Krótkometrażowy Film Animowany dla ,,Piotrusia i wilka”. Firma wyprodukowała pierwszą w Polsce animację lalkową w technice stereo 3D – „Zaczarowany Fortepian” (film znalazł się na oficjalnej krótkiej liście do Oscarów 2012) oraz kolekcję 12 filmów krótkometrażowych do muzyki Fryderyka Chopina w wykonaniu wirtuoza fortepianu Lang Langa.

Projekty

„TWÓJ VINCENT” (aktualnie w pre-produkcji) film w reżyserii Doroty Kobieli – opowiadający o życiu i tragicznej śmierci Vincenta van Gogha; pierwsza w historii pełnometrażowa animacja malarska

„THE JUNKS” (aktualnie w developmencie) film w reżyserii Zlatina Radeva, 85 min, animacja lalkowa, komedia przygodowa, widownia docelowa dzieci 8-12 lat

Specjalizacja

Breakthru Productions realizuje filmy w następujących technikach:

  • animacja malarska
  • animacja lalkowa
  • animacja rysunkowa
  • animacja stereo 3D
  • animacja CG
  • łączenie animacji i zdjęć aktorskich
  • animacja obrazu 2D i 3D

Kontakt

Sean Bobbitt

+48 601 297 600

sean@breakthrufilms.pl

Info

Dash Dot Creations – istnieje od 2008 roku. Jest studiem animacji i grafiki komputerowej z Wrocławia świadczącym usługi w zakresie grafiki i animacji na potrzeby reklam, gier, prezentacji multimedialnych, efektów specjalnych. Zespół Dash Dot Creations posiada wieloletnie doświadczenie nabyte  przy dziesiątkach produkcji ogólnopolskich jak i międzynarodowych projektach zarówno od strony kreacji konceptu, jak i jego wizualizacji w fazie realizacyjnej. Pasja, wizja, kreatywnośćdążenie do najwyższej jakości, ogromne zaangażowanie w każdy projekt, pozwalają zespołowi Dash Dot sprostać każdemu wyzwaniu klienta, które traktują nie tylko jako pracę, ale także pełną wyzwań przygodę.

Projekty

cinematik „Witcher 2″ – animacja dla firmy Platige Image

teaser Wicher 2 – dla CD Projekt

„Weź Kulturę na Wakacje” – kampania reklamowa dla Ministerstwa Kultury i Sztuki

„Orange” udział w produkcji ponad 30 reklam – wykonanie animacji dla firmy 

Platige Image

„Objęcie prezydencji przez Polskę” udział w produkcji reklamy – wykonanie 

animacji dla firmy Platige Image

Bajka „Bazyliszek” udział w produkcji – wykonanie animacji dla firmy Orka Film

teasery i animacje do gry ” Real Boxing” – dla firmy Vivid Games

teasery i trailery dla firm Qubik Games, Artifex Mundi, White Moon, Nicolas Games, City Interactive

czołówka „Soczi 2014”  zrealizowana wspólnie z firmą Juice

animacja do licznych reklam ogólnopolskich : BGŻ, Kubuś, Fruktajl, Kellogs, Bakoma 7 Zbóż, Bonduelle

Specjalizacja

Przygotowanie storyboardów i animatików

tworzenie konceptów postaci

animacja postaci i obiektów

modeling

praca z systemem motion capture

wizualizacje

efekty cząsteczkowe / particle emitters

matte painting

compositing na potrzeby animacji i filmu

symulacja cieczy i efekty pyroklastyczne

Głównym oprogramowaniem którego używamy przy pracy nad animacją to 3DS MAX,
Maya, After Efects, oprogramowanie partiklowe oraz MOTION BUILDER

Kontakt

Mariusz Radomski

mariusz@dashdot.pl

+48 601 703 598

Info

EGoFILM zostało założone przez producentkę Ewelinę Gordziejuk. W działalności swojego studia producentka zamierza przede wszystkim skupić się na produkcjach serii dla najmłodszych. Pragnie wykorzystać zdobyte przez lata doświadczenie oraz znajomość rynku i branży, tak by powstały innowacyjne projekty o wysokich walorach artystycznych i edukacyjnych. 

Projekty

Studio pracuje nad  wieloma projektami filmowymi, głównie skupiając się na filmach animowanych dla dzieci. Obecnie EGoFILM jest na etapie prac końcowych developmentu serii dla najmłodszych widzów pt. ,,Żubr Pompik“ ( 26 odc. x 7 minut).

EGoFILM rozpoczęło również prace nad developmentem serii pt. ,,Wiking Tappi “ 

( 26 x 11 minut ).

Projekty studia są współfinansowane przez Polski Instytut Sztuki Filmowej. 

Wszystko co tworzy EGoFILM powstaje z myślą o widzu zarówno w Polsce jak i za granicą. 

Specjalizacja

W swoich działaniach EGoFILM skupia się głównie na realizacji serii animowanych dla dzieci współpracując zarówno z polskimi twórcami, jak i z autorami z całej Europy.
Celem firmy jest wprowadzenie nowych form filmu animowanego w nawiązaniu do tradycji polskiej animacji. 

Kontakt

Ewelina Gordziejuk
+48607563638
egordziejuk@gmail.com

Info

FUMI zostało założone w 2009 roku przez Piotra Furmankiewicza i Mateusza Michalaka. W swoim założeniu miało m.in. wspierać adeptów animacji dlatego rozpoczęło swoją działalność produkcyjną  od realizacji krótkometrażowych, animowanych filmów autorskich.

 

Od tamtego czasu we współpracy z najbardziej utalentowanymi polskimi twórcami wyprodukowało kilkanaście krótkometrażowych, artystycznych filmów autorskich zdobywając tym samym ponad 50 nagród na festiwalach krajowych i międzynarodowych. Studio prowadzi również intensywną działalność komercyjną – na swoim koncie ma już kilkaset reklam zrealizowanych we współpracy zarówno z klientami polskimi jak i zagranicznymi.

W 2012 roku, FUMI za swoją działalność producencką otrzymało nagrodę dla Najlepszego Producenta polskich filmów krótkometrażowych i dokumentalnych, 52. Krakowskiego Festiwalu Filmowego, ufundowaną przez Krajową Izbę Producentów Audiowizualnych.

Projekty

Przedszkolaki – animowany serial dla dzieci

The Man Who Knew 75 Languages –  animowany film pełnometrażowy; w produkcji

Bik i Bak – animowany film pełnometrażowy; w developmencie

Galaxi Taxi – animowany serial dla dzieci; w developmencie

Specjalizacja

FUMI jest firmą stawiającą na wszechstronność i różnorodność. Studio ma duże doświadczenie i możliwości pozwalające na kompleksowe podejście do projektów. FUMI oferuje wsparcie na każdym etapie produkcji od developmentu po finalny produkt. Inwestuje również w produkcje własne współpracując tym samym z najlepszymi reżyserami animacji. Studio pracuje w programach: Max, Toon Boom, Motion Bouildier i Adobe Package.

Kontakt

Mateusz Michalak
+48693611717
mateusz@fumistudio.com

Info

Grupa Smacznego jest prężnie rozwijającym się studiem animacji, założonym w 2004 roku przez producentów i reżyserów Roberta Jaszczurowskiego, Łukasza Kacprowicza i Marcina Wasilewskiego. Razem są odpowiedzialni za realizację licznych filmów animowanych zarówno komercyjnych jak i artystycznych, takich jak HARRY i TOTO Paula Shuttlewortha (2008), serial TV wyprodukowany dla BBC Worldwide, a także nagradzany i dystrybuowany w wielu krajach serial MAMI FATALE (2012) oraz krótkometrażowy film animowany w 3D, LOST SENSES (2013), który otrzymał nagrodę Jury na Festiwalu SIGGRAPH 2013.

Projekty

Obecnie Grupa Smacznego pracuje nad pierwszym filmem pełnometrażowym MYSZY STRAJKUJĄ. W przygotowaniu jest również seria BUBBLEBIT I MIAU, będąca wynikiem międzynarodowej współpracy artystów z krajów takich jak Japonia, Dania, Czechy czy Brazylia. Trwają prace nad trzecim sezonem serii MAMI FATALE. W fazie produkcji w tej chwili znajduje się również seria animowana BASIA, oparta na serii książek Zofii Staneckiej i Marianny Oklejak, we współpracy z francuską firmą Planet Nemo. W studio powstaje pilot do serii GRAND BANDA. Pracujemy również nad autorskimi filmami krótkometrażowymi jak PROSIĘ BANJO i BERNARD.

W studio powstał również WYDZIAŁ ZABAW, stała wystawa dla dzieci w Europejskim Centrum Solidarności w Gdańsku, którą Grupa Smacznego zaprojektowała w ramach głównej nagrody wygranej w publicznym konkursie na koncepcję scenograficzną i merytoryczną wystawy.

Specjalizacja

Grupa Smacznego specjalizuje się w tworzeniu filmów animowanych na wszystkich etapach produkcji, włączając development – od pisania scenariuszy, poprzez projektowanie postaci i teł, storyboardy itd. Studio pracuje w oparciu o stworzony przez siebie proces produkcji animacji 2D i 3D, zajmuje się reżyserią i elementami postprodukcji (kompozycja obrazu, montaż, muzyka). Używane przez studio oprogramowanie to Toonboom Harmony Network, Flash, After Effects, Blender, 3D Max, Maya, etc. Grupa Smacznego produkuje też gry i multimedia dla dzieci.

Kontakt

Robert Jaszczurowski

+48660747 226

robert@g-s.pl

Info

Human Ark jest studiem specjalizującym się w animacji postaci 3D oraz w efektach specjalnych. Tworzymy filmy pełno i krótkometrażowe, seriale telewizyjne oraz najwyższej klasy efekty specjalne na potrzeby filmu i reklamy.

Human Ark skupia wokół siebie 30-osobowy zespół wybitnych artystów, którzy stanowią trzon polskiej animacji. Liderem studia jest Wojtek Wawszczyk, którego doświadczenie zdobyte, m.in. w studio Digital Domain w Los Angeles przekłada się na charakterystyczny profil artystyczny Human Ark.

Zoptymalizowany i skrojony na potrzeby studia pipeline gwarantuje wysoką jakość i wydajność pracy. Na przestrzeniu ostatnich 3 lat Human Ark stworzyło ponad 100 animacji reklamowych dla wiodących polskich agencji. Dużą część zleceń studio realizuje w ramach międzynarodowych produkcji.

Projekty

DIPLODOK – animowany pełnometrażowy film, w developmencie Kino familijne na podstawie kultowych komiksów Tadeusza Baranowskiego

KACPERIADA – serial telewizyjny dla dzieci, w produkcji Najlepszy Projekt Telewizyjny na Junior Co-Production Market w Amsterdamie

TYMEK I MISTRZ – serial animowany, w developmencie

Specjalizacja

Naszą siłą i pasją jest animacja postaci. Tworzymy kreacje w różnych stylach, przez fotorealistyczne zwierzęta po rysunkowe postaci. Pracujemy na programach: Maya, Houdini, Max, Nuke i Adobe Package. Umiejętnie łączymy elementy CG z fabularnymi, z sukcesem realizujemy stereoskopowe produkcje. Oferujemy pełen zakres usług – od pomysłu, przez reżyserię po finalny produkt.

Kontakt

Anja Sosic

+48 66 65 25 788

a.sosic@human-ark.com

Info

Letko to studio animacji 2D specjalizujące się w kreacji, produkcji oraz promocji animowanych projektów filmowych. Założone w Warszawie w 2015 roku przez ludzi chcących łączyć swe doświadczenie w branży animacji, filmu, projektowania i sztuki dla tworzenia ambitnych, atrakcyjnych oraz wyjątkowych filmów i serii animowanych o dużym potencjale zarówno estetycznym jak i dystrybucyjnym. Technologia rozwijana przez własny zespół animatorów i ilustratorów jest silnie zakorzeniona w tradycji ręcznej, poklatkowej animacji rysunkowej. Zarówno w technologii cut-out jak i animacji łączącej elementy techniki 3D stawiamy sobie za cel utrzymanie wysokich standardów rzemiosła tradycyjnej animacji. Rozwijając projekty filmowe współpracujemy z wybitnymi twórcami w dziedzinie animacji i ilustracji, których autorskie pomysły staramy się połączyć z własną ambicją i wizją wykonawczą, wspólnie tworząc coś wyjątkowego, zarówno w sferze wizualnej jak i narracyjnej.

Projekty

ALA MA KOTY – animowany serial 2D, 1 sezon w developmencie, ukończony odcinek pilotowy, (13×7′ dzieci w wieku 5-8 lat, reż. Jacek Rokosz).

Rodzinna historia o niezwykłej przyjaźni dziewczynki o imieniu Ala z jej dwoma kotami, Idem i Ego.

WIERCIMISIE – animowany serial 2D, 1 sezon w developmencie, ukończony odcinek pilotowy.

(13×10′, dzieci w wieku 7-12 lat, reż. Marzena Nehrebecka i Waldemar Mordarski, Produkcja – Badi Badi) Letko jest koproducentem serii, odpowiedzialnym za animację postaci.

ROOM – animowany film krótkometrażowy autorstwa Michała Sochy, film w produkcji,

(5′, technika mieszana, animacja poklatkowa i 3D)

Ironiczna metafora dotycząca poszukiwania wolności i sensu życia w sytuacji, która nieuchronnie zmierza w stronę absurdu.

BUG – animowany film krótkometrażowy autorstwa Joli Bańkowskiej, film w produkcji.

(5′, animacja poklatkowa, Produkcja – Studio Munka)

Ironiczny ciąg kilkunastu scenek opowiadających o przenikaniu się codzienności ze światem cyfrowym.

Specjalizacja

Produkujemy projekty w technologiach animacji 2D takich jak: animacja poklatkowa, cut-out oraz animacja 2D łączona z elementami 3D. Zajmujemy się rozwijaniem projektów zarówno od strony koncepcyjnej i plastycznej jak i związanej z doborem i optymalizacją odpowiedniej technologii produkcyjnej. Pracujemy nad własnymi autorskimi projektami seriali i filmów krótkometrażowych jak i podejmujemy współpracę przy koprodukcjach krajowych i międzynarodowych.

Kontakt

KONTAKT

Piotr Szczepanowicz
p.szczepanowicz@letko.co

+48 512 596 014

Info

MU Animation jest młodym warszawskim studiem specjalizującym się w animacji 2D oraz tworzeniu treści skutecznie wpływających na swojego odbiorcę (Digital Storytelling). Od kilku tworzy filmy zarówno na potrzeby telewizji, jak i Internetu. Zespół MU Animation to przede wszystkim pasjonaci dbający zarówno o formę, jak i treść realizowanych produkcji. Z tego względu oprócz licznych animatorów, ilustratorów i producentów, firma zatrudnia również najzdolniejszych scenarzystów i copywriterów potrafiących stworzyć niebanalne historie na każdy, nawet najtrudniejszy temat.

Wszelkie produkcje firma tworzy in-house na warszawskim Mokotowie, zapewniając ich kompleksową realizację od pomysłu, aż po postprodukcję. Dzięki wieloletniemu doświadczeniu agencyjnemu i produkcyjnemu zespół MU Animation do tej pory miał okazję pracować z kilkudziesięcioma zróżnicowanymi podmiotami, z których wiele międzynarodowych zaufało nam na stałe (zaliczają się do nich m.in. Orange, IBM, Medicover, liczne organizacje NGO, banki oraz agencje). Firma posiada dwa studia green screen, na których na co dzień pracuje oraz tworzy wirtualne scenografie 3D.

Projekty

MU Animation rozpoczęło prace koncepcyjne nad kilkoma krótkimi 1-2 minutowymi filmami animowanymi, których głównym celem jest przekazanie do szerszego odbiorcy różnych niezwykle istotnych przesłań dotyczących np. problemów społecznych, ekologicznych, czy akcji i działań organizacji pozarządowych. Całość koncepcji realizacji projektu opiera się na idei Digital Storytellingu, będącym  autorskim sposobem na skuteczne przekazywanie ważnych treści za pomocą ciekawych historii ukazanych w formie animowanej.

Specjalizacja

MU Animation specjalizuje się w tworzeniu animacji 2D wzbogaconych o elementy 3D. Reżyseruje nagrania lektorskie i tworzy własne oprawy muzyczne oraz liczne materiały graficzne na potrzeby multimediów (w tym aplikacji mobilnych). Specjalizuje się również w content marketingu poprzez tzw. Digital Storytelling (autorski sposób na dotarcie do szerszego odbiorcy za pomocą sztuki animacji). Zespół MU Animation pracuje głównie na Adobe Creative Cloud, Toon Boom Harmony i Cinema 4D.

Kontakt

Daniel Nowakowski
tel. (+48) 694  106 852

daniel@mu.pl

Info

Jesteśmy zespołem profesjonalistów, którzy wspólnie od pięciu lat tworzą studio animacji i postprodukcji Nolabel. Nasi reżyserzy, animatorzy i projektanci to niepowtarzalna mieszanka doświadczenia, pasji i kreatywności, gotowa na podejmowanie największych wyzwań. Dzięki olbrzymiemu zapleczu technicznemu nasza wyobraźnia nie musi mieć granic.

Projekty

Mamy ogromne doświadczenie w postprodukcji reklam , kampanii społecznych i krótkich filmów animowanych – naszych ulubionych . Zaledwie trzy produkowane przez nas filmy animowane zdobyły 19 nagród i zyskały globalny rozgłos dzięki premierom jak i projekcją na wielu międzynarodowych festiwalach filmowych. Oprócz produkcji własnych projektów animowanych, przygotowujemy pełną postprodukcję obrazu , zwłaszcza efekty wizualne, animację 3d jak i korekcję kolorów. Jako pierwsi w Polsce uruchomiliśmy Render Farmę Online (www.directrender.com) dając możliwość freelancerom i małym firmom dostęp do dużej mocy obliczeniowej.

Specjalizacja

Jesteśmy dumni, że możemy być autorami multimedialnych opraw dla tak ważnych i dużych instytucji jak muzea narodowe w Polsce.

Osiem lat działalności, które dały naszemu zespołowi doświadczenie i wiedzę spowodowały ze nie ma dla nas projektów nie do zrealizowania.

Od dwóch lat stale współpracujemy także z największymi domami produkcyjnymi w Bombaju i z prawdziwą przyjemnością czerpiemy nawzajem ze swoich doświadczeń. Nasi przyjaciele i partnerzy z całego świata to wspaniała dawka inspiracji.

Doświadczenie i możliwości studia Nolabel przekładają się na współprace z najlepszymi reżyserami animacji a szeroki wachlarz usług naszego studia pozwoliło nam wytworzyć własny niepowtarzalny styl.

Kontakt

Krzysztof Hrycak

+48 608 474 162

chris@nolabel.com.pl

Info

Pigeon to studio animacji specjalizujące się w technice 2D.  To przede wszystkim 25-osobowa, kreatywna ekipa, w której wizualny aspekt rzeczywistości wykorzystujemy do opowiadania historii. Od 2013 roku pracujemy dla klientów z całego świata i realizujemy produkcje reklamowe na potrzeby internetu i telewizji.

Projekty

Jako firma producencka działamy samodzielnie jak i w koprodukcji z innymi studiami z Polski i świata. Zajmujemy się tworzeniem filmów edukacyjnych i serii animowanych dla dzieci. W tym momencie mamy za sobą pięć wieloodcinkowych seriali (edukacyjne realizacje w koprodukcji z Arabią Saudyjską i USA) oraz kolejne trzy duże projekty w fazie developmentu (w tym „Hug Me” produkowane dla Animoon oraz „Mamoko” na podstawie książki Daniela i Aleksandry Mizielińskich).

Specjalizacja

W naszej pracy łączmy różne techniki i metody animacji. Specjalizujemy się w realizacjach typu explainer videos i animowanych infografikach wykorzystujących motion design. Na co dzień współpracujemy z animatorami, ilustratorami, storyboardzistami, scenarzystami oraz programistami. Korzystamy z programów Toon Boom, Adobe, Cinema 4D. Mamy także doświadczenie w tworzeniu projektów multimedialnych, gier i aplikacji mobilnych, czy publikacji drukowanych skierowanych do młodego odbiorcy.

Kontakt

Mateusz Kowalczyk

+48 530 502 530

mateusz@studiopigeon.com

Info

Platige Image to artystyczny konglomerat, który od 1997 roku tworzy silne wizualnie i zaawansowane technologicznie projekty dla świata reklamy i filmu, sztuki, edukacji i rozrywki. Tworzy i przyciąga rewolucyjne pomysły. Zespół Platige to ponad 150 artystów: reżyserów, art directorów, grafików i producentów, których pasją jest opowiadanie historii, dlatego nieustannie poszukują oryginalnych sposobów tworzenia narracji i eksperymentują z nowymi mediami. Studio ma na swoim koncie ponad 200 nagród i wyróżnień, a krótkometrażowe animacje czterokrotnie zapewniły Platige Image główną nagrodę na festiwalu SIGGRAPH oraz nagrodę Brytyjskiej Akademii Filmowej i Telewizyjnej (BAFTA). Studio otrzymało nominację do Oskara oraz nominowane było do Złotej Palmy w Cannes i Złotych Lwów na festiwalu filmowym Wenecji.

Projekty

WIEDŹMIN – cinematiki do serii gier „Wiedźmin” wyprodukowanej przez CD Projekt Red.

ANOTHER DAY OF LIFE – animowany pełnometrażowy debiut studia Platige, film na postawie książki Ryszarda Kapuścińskiego „Jeszcze dzień życia”; film w produkcji.

AMBITION – film zrealizowany we współpracy z Europejską Agencją Kosmiczną, promujący misję Rosetta, podczas, której po raz pierwszy wyładowano na komecie.

MIASTO RUIN – stereoskopowa animowana rekonstrukcja zniszczonej po wojnie Warszawy.

BITWA POD GRUNWALDEM Jana Matejki – pierwsza na świecie stereoskopowa rekonstrukcja obrazu.

SZTUKA SPADANIA – krótki metraż nagrodzony przez Brytyjską Akademię Filmową BAFTA.

KATEDRA – nominowany do Oscara w 2003, krótkometrażowy film w reżyserii Tomka Bagińskiego.

Specjalizacja

Platige specjalizuje się w tworzeniu wysokiej jakości grafiki 3D dla świata reklamy, filmu, sztuki, edukacji i rozrywki. Tworzy silne wizualnie i zaawansowane technologicznie projekty, stale rozwijając swoją infrastrukturę. Zespół Platige Image jest nastawiony na współpracę z klientem oferując kompleksowe podejście do projektów – od developmentu, przez produkcję, postprodukcję, po finalny produkt.

Kontakt

Olga Cyganiak

tel. +48 693 857 000

marketing@platige.com

Info

SPInka Film Studio to niezależna firma produkcyjna i dystrybucyjna zajmująca się zarówno filmem arthousowym jak i komerycyjnym. Przez ostatnie 20 lat SPInka uczestniczyła w produkcji bądź wyprodukowała ponad 20 filmów fabularnych, kilka filmów dokumentalnych, seriale animowane i najpopularniejszy polski kinowy film animowany WŁATCY MÓCH. Od 3 lat Spinka prowadzi animowany kanał  YouTube BLOK EKIPA, którego 70 odcinków filmu animowanego o tym samym tytule obejrzano już ponad 300 000 000 razy.

SPInka pracowała z takimi reżyserami jak Wojtek Smarzowski (WESELE, DOM ZŁY), Ken Loach (POLAK POTRZEBNY OD ZARAZ), Roman Polański (RZEŹ) czy Paweł Pawlikowski  (KOBIETA Z PIĄTEJ DZIELNICY). SPInka otrzymała wiele nagród na festiwalach międzynarodowych i krajowych w tym za najlepsze debiuty fabularne festiwalu w Gdyni dla Xawerego Żuławskiego i Anny Jadowskiej

SPInka koprodukowała między innymi z Niemcami, Francją, Wielką Brytanią, Słowenią I Chorwacją.

Projekty

TYMEK I MISTRZ (13x11’, dzieci 6-11). W trakcie produkcji. Animowany serial dla dzieci inspirowany serią komiksów. Projekt jest realizowany przy współfinansowaniu Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej i Narodowego Instytutu Audiowizualnego.

TYMEK I MISTRZ 3D. W developmencie. Animowany pełnometrażowy film dla dzieci.

KLASA ŚWIĘTEGO PIOTRKA (13x11’, dzieci 6-12). W developmencie. Animowany serial dla dzieci.

PIRATKI (13x11’, dzieci 2-6). W developmencie. Animowany serial dla dzieci.

Specjalizacja

SPInka Film Studio tworzy seriale animowane dla dzieci, filmy kinowe i dokumentalne. Ostatnio firma jest skoncentrowana na produkcji seriali animowanych i projektowaniu gier komputerowych.

Kontakt

Piotr Reisch

+48  603  193  820

biuro@spinkafilm.pl

Info

Jest jednym z najstarszych w kraju producentów filmów animowanych, który niedługo będzie obchodzić 60-lecie działalności. Rozpoznawalni dzięki postaci Koziołka Matołka czy Labiryntowi Jana Lenicy stale kreuje nowe animowane światy – autorskie filmy krótkometrażowe, seriale dla dzieci i filmy kinowe.

Projekty

Wśród świeżo ukończonych realizacji SMF znalazły się m.in. dwie serie animowane dla dzieci:  współprodukowana wraz z Grupą Smacznego seria Mami Fatale (dwukrotny laureat Tarnowskiej Nagrody Filmowej oraz innych festiwali) oraz autorski projekt Eli Wąsik Hip-Hip i Hurra (nagroda na MFFA Golden Kukker w Sofi oraz MFFA w Atenach), mający swoich dziecięcych fanów nawet w Argentynie. Łaźnia Tomka Duckiego jest sukcesywnie nagradzana na kolejnych festiwalach (m.in. Fantoche w Szwajcarii i Cinanima w Portugalii). Obecnie wraz z Planet Nemo Animation z Francji studio przygotowuje drugi sezon popularnej serii Bali wraz z 25 minutowym TV Special Nie martw się Tamaro; ze brytyjskim producentem Illuminated Films twórcą słynnego Świata Małej Księżniczki – Radostki serię dla dzieci autorstwa Magdy Osińskiej. Studio może się też pochwalić współpracą z reżyserką obsypanej nagrodami Drogi na drugą stronę. Anca Damian pracuje z SMF nad pełnometrażową animację Czarodziejska Góra, pomyślaną na ekrany kinowe (w fazie pre-produkcji).  

Agnieszka Sadurska jest autorką serii Odyseja na burzowej chmurze, w której dwa krasnale Pikulik i Oświrek odbywają magiczną podróż w czasie i przestrzeni: obecnie trwają prace wstępne a seria 13 odcinków ma być gotowa za 2 lata.

Coraz większą popularnością cieszy się oficjalny kanał SMF na platformie Youtube, gdzie studio prezentuje swoje starsze i nowsze produkcje: codziennie odwiedzany przez 6.000 – 10.000 widzów. 

Kontakt

Włodzimierz Matuszewski

+48601365002

wmatuszewski@smf.com.pl

Info

Studio założone zostało w 2013 r. w Gdyni przez Kazimierza Wierzbickiego (właściciela firmy „Trefl”) i od początku istnienia zatrudnia najwyższej klasy specjalistów w dziedzinie animacji lalkowej takich jak Marek Skrobecki (dyrektor artystyczny Studia, reżyser), Sylwia Nowak (szef działu lalek), Adam Wyrwas (animator), Agata Gorządek (scenografia) oraz wielu innych uznanych twórców. Obecnie Studio skupia się na swoim głównym projekcie – serii pt. TREFLIKI wykonywanym w technice klasycznej animacji lalkowej z zastosowaniem technologii wydruku 3D. Oferuje także usługi serwisowe – do tej pory zrealizowało zdjęcia testowe do pełnometrażowego filmu pt. THE TOWER (reż. Mats Grorud; prod. tenk.tv) oraz testowe wydruki wymiennych faz 3D do filmu pt. THE JUNKS (reż. Zlatin Radev; prod. Breakthru Productions). Trefl – jako jedyne studio animacji w Polsce – posiada własną drukarkę 3D oraz doświadczenie w przygotowaniu wydruk.w do wykorzystania w animacji lalkowej.

Projekty

TREFLIKI – główną osią serialu są perypetie rodziny Treflików, na pół realistycznych stworków żyjących w świecie balansującym na granicy fantazji, chociaż w wielu aspektach niezwykle podobnym do naszego. W ich spokojnym życiu pojawia się magiczny gość, Mały Wujcio. Pomimo iż widzialny jest wyłącznie dla dwójki najmłodszych członków rodziny, Treflika i Treflinki, magiczny stworek wpływa na wydarzenia nie tylko w ich domku, ale i w całym miasteczku. Serial skierowany jest do najmłodszego widza i utrzymany w konwencji musicalu – w każdym odcinku pojawiają się dwie piosenki.

Specjalizacja

Studio posiada bazę produkcyjną do produkcji własnej oraz do świadczenia

usług w zakresie:

  • wykonywania zdjęć animacji lalkowej
  • budowy scenografii filmowej
  • tworzenia konstrukcji oraz lalek animacyjnych
  • postprodukcja obrazu
  • postprodukcja dźwięku
  • studio nagraniowe
  • animacja CG
  • druk 3D na potrzeby animacji stop motion
  • projektowanie i tworzenie aplikacji mobilnych oraz gier 2D i 3D dla dzieci na wszystkich platformach mobilnych

Kontakt

Zofia Wądołowska

+ 48 512 712 508

z.wadolowska@trefl.com

Info

Studio Virtual Magic powstało w 1995 roku we Wrocławiu. Twórcą i liderem studia jest Daniel Zduńczyk – animator, scenarzysta i reżyser. Początkowo studio specjalizowało się głównie w tworzeniu oprawy graficznej do programów telewizyjnych oraz w produkcji spotów reklamowych. Jako pierwsze w Polsce wprowadziło komputerowe efekty specjalne do kultowego serialu pt. ŚWIAT WEDŁUG KIEPSKICH. W tym samym czasie studio wyprodukowało kilka niezależnych krótkometrażowych animacji 3D, które zdobyły wiele prestiżowych nagród na międzynarodowych festiwalach takich jak SIGGRAPH, Animago czy KurzFilmFestival w Hamburgu.

 

Projekty

(od roku 2006)

KAJKO I KOKOSZ

ASYLUM 5D

OCEANARIUM PREHISTORYCZNE 3D

TAJEMNICZE PODZIEMIE 5D

HISTORIA CIESZYNA 3D

ZŁOTE KROPLE – animowany film pełnometrażowy

GALAXY OF ADVENTURES

Specjalizacja

Virtual Magic skupia się głównie na tworzeniu animacji w technologii 5D oraz produkcji filmów w technice stereoskopowej 3D. Produkcje te skierowane są głównie na rynek edukacyjny lub do parków rozrywki. Ogromnym sukcesem firmy jest projekt „wirtualnego oceanarium”. Jest to atrakcja gdzie zastosowanie techniki stereoskopowej pozwoliło ożywić dinozaury żyjące milionów lat temu. Atrakcja ta cieszy się niesamowitym powodzeniem. OCEANARIUM PREHISTORYCZNE 3D można już oglądać np. w Dubaju, Moskwie lub Warszawie. Największym osiągnięciem studia, jest ukończenie pełnometrażowej animacji skierowanej do młodego widza pt. ZŁOTE KROPLE. Film ten był najbardziej zaawansowanym technicznie wyzwaniem bo łączy on w sobie dwie techniki, klasyczną animację rysunkową 2D oraz hiperrealistyczną scenografię 3D. Firma posiada własne zaplecze techniczne i skupia wyjątkowo zdolnych artystów oraz działa od pomysłu do realizacji.

Kontakt

Daniel Zduńczyk

+48 697007771

virtualmagic@virtualmagic.com.pl

Info

WJTeam to firma założona w Łodzi przez Wojciecha Leszczyńskiego, Justynę Rucińską i Annę Mroczek. Studio od 2008r. oferuje szeroką gamę usług, dotyczących filmowej produkcji i postprodukcji. Wcześniej członkowie WJTeam mieli okazję pracować jako kierownicy i koordynatorzy produkcji przy wielu animowanych projektach. Firma mieści się w charakterystycznej pofabrycznej przestrzeni. Do dyspozycji ma obszerne, łatwo adaptowalne do potrzeb hale. WJTeam to doświadczony zespół ludzi, zajmuje się produkcją filmów zarówno autorskich jak i komercyjnych, organizacją warsztatów i różnego rodzaju planów zdjęciowych. Portfolio w głównej mierze zawiera filmy animowane, w większości realizowane w technice poklatkowej i wycinankowej, ale także projekty, które wykorzystują animację w filmach fabularnych i dokumentalnych.

Projekty

Firma jest głównym producentem animowanych filmów krótko i średniometrażowych: „Trzej Królowie” reż. Anna Błaszczyk (2014); Czarnoksiężnik z krainy U.S.” (2014) reż. Balbina Bruszewka, „Doradcy Króla Hydropsa” na podstawie opowiadania Stanisława Lema, reż. Natalia Brożyńska, „Locus”, reż. Anita Kwiatkowska-Naqvi. Jednym z najnowszych projektów, który znajduje się w fazie developmentu jest „Ostatni przystanek na księżyc” reż. Birute Sodeikaite. Studio często występuję w roli koproducenta. Przykładowe tytuły to: „Rzeki” – film oparty na wierszu Czesława Miłosza, reż. Daria Kopiec i „Kreatury” reż. Tessa Moult – Milewska. Firma współpracuje z Polskim Instytutem Filmowym, Państwową Wyższą Szkołą Filmową, Studiem Munka i Urzędem Miasta Łodzi. Ponad to studio jest jednym z założycieli i członkiem nowopowstałego Stowarzyszenia Producentów Polskiej Animacji (SPPA). Celem Stowarzyszenia jest połączenie firm o zbliżonym profilu, które wspierałyby rozwój, promocję polskiej animacji i jej twórców.

Specjalizacja

WJTeam w szczególności specjalizuje się w filmach animowanych, mimo to w swoich inicjatywach nie ogranicza się do jednego z klasycznych gatunków filmowych, łączy animację, film fabularny i dokumentalny. W szybki i sprawny sposób jest w stanie przygotować i zorganizować całościowy projekt, począwszy od opracowania scenariusza, przygotowania kosztorysu, przez casting i znalezienie lokacji, budowę dekoracji i rekwizytów po kompleksową obsługę planu i etap postprodukcji. Z dużym doświadczeniem i zaangażowaniem realizuje każdy pomysł tak, aby uzyskać satysfakcjonujący efekt.

Kontakt

Wojtek Leszczyński

+48 501 044 375

wojtek@wjt.com.pl

Lista członków SPPA

więcejzwiń

Magdalena Bargieł 

Rada Nadzorcza  

Sean Bobbitt 

Członek Zarządu  

był założycielem i prezesem Silver Screen World Cinemas, jeden z czołowych firm kinowych w Polsce. Produkcja filmowa zaczęł jako koproducent pełnometrażowego filmu „Latająca Maszyna” oraz ponad tuzina krótkometrażowych filmów animowanych opartych na muzyce Chopina, pełnił także rolę development partner nowego filmu kostiumowego producenta „Jak zostać królem” Garetha Unwina. W 2012 r. Sean dołączył do Breakthru Films jako Prezes Zarządu.

 

sean@breakthrufilms.pl

Bartosz Duchiński 

 

miłośnik multimediów od animacji, przez filmy, po gry i aplikacje multimedialne. Współzałożyciel pierwszej polskiej, funkcjonującej regularnie, internetowej telewizji dla graczy komputerowych: Headshot TV, która wyprodukowała kilka tysięcy godzin programów na żywo w latach 2006-2011. Pracował przy programach telewizyjnych dla TVP, Polsat i TVN. W 2011 założył MU Interactive Media, agencją multimedialną, gdzie poza zarządzaniem zajmuje się realizacją wideo, transmisji z najróżniejszych wydarzeń oraz nadzorem produkcji motion graphics na potrzeby tych projektów. Od 2013 wraz zespołem MU zbudował studio animacji MU Animation, które poszerzyło portfolio MU o Digital Story Telling i realizację najróżniejszych produkcji animowanych 2D, 2D+ oraz 3D.

bartosz@mu.pl

Piotr Furmankiewicz 

 

Eugeniusz Gordziejuk 

 

W branży filmowej od zawsze – jako asystent operatora obrazu i reżysera, kierownik planu, kierownik produkcji, a obecnie Szef Produkcji Studia Miniatur Filmowych w Warszawie. Autor scenariuszy filmowych dla dzieci. Pracę w Studio Miniatur Filmowych rozpoczął w 1977r. pełniąc funkcje kierownicze w strukturach Studia. Bezpośrednio uczestniczył w produkcji 207 tytułów filmowych w tym w większości to filmy dla dzieci . Rozpoczynając jako asystent operatora a później asystent reżysera. Od  roku 1986 pełnił funkcję kierownika planu oraz kierownika produkcji. Od 1994r. jest Szefem Produkcji Studia Miniatur Filmowych.  Jest członkiem Stowarzyszenia Filmowców Polskich . Odznaczony odznaką honorową przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego „Zasłużony dla Kultury Polskiej” . Współpracował jako kierownik produkcji z najwybitniejszymi twórcami filmu animowanego między innymi Janem Lenicą, Jerzym Kaliną, Leszkiem Komorowskim,Wiesławem Ziębą, Leszkiem Gałyszem, Krzysztofem Gradowskim, Andrzejem Barańskim i innymi. Od wielu lat prowadzi zajęcia z młodzieżą szkolną  z zakresu sposobu realizacji filmów animowanych prezentując jednocześnie dorobek polskiej animacji na terenie całego kraju i za granicą. W 2014r  Eugeniusz Gordziejuk otrzymał Nagrodę  Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej w kategorii Edukacja Młodego Widza.

gordziejuk@smf.com.pl

Ewelina Gordziejuk 

Rada Nadzorcza  

filmoznawca, absolwentka dyplomacji oraz psychologii na Uniwersytecie Warszawskim. Jest kierownikiem produkcji oraz producentem filmów animowanych. Miłośniczka kina dziecięcego i polskiej szkoły animacji. Należy do Stowarzyszenia Filmowców Polskich oraz Koła Młodych. Jest członkiem Krajowej Izby Producentów. Jako kierownik produkcji oraz producent współpracowała przy produkcjach filmowych nagradzanych na festiwalach w Polsce i za granicą, w tym przy seriach dla dzieci oraz filmach autorskich. Prelegentka na licznych forach filmów animowanych w Europie. Właścicielka i założycielka studia filmowego EGoFILM. W działalności swojego studia zamierza przede wszystkim skupić się na produkcjach dla najmłodszych. Od ponad ośmiu lat współpracuje ze Studiem Miniatur Filmowych gdzie odpowiada za produkcje krajowe oraz koprodukcje międzynarodowe.

egordziejuk@gmail.com

Robert Jaszczurowski 

Członek Zarządu  

W trakcie swoich wczesnych projektów: „Harry and Toto” i „Agronauta” zyskał doświadczenie w reżyserowaniu animacji, tworzeniu projektów plastycznych teł i postaci. Od 2009 roku jest producentem kreatywnym, jego głównym projektem jest seria TV „Mami Fatale” (jako producent delegowany). Aktywny członek Stowarzyszenia Producentów Polskiej Animacji, uczestnik najważniejszych wydarzeń w Europie związanych ze światem animacji (Cartoon Forum, Cartoon Movie, MiPJunior, Cinekid, Annecy). W tej chwili pracuje nad seriami telewizyjnymi „Basia”, „Grand Banda” i „Bubblebit i Miau” oraz nad filmem pełnometrażowym „Myszy strajkują”.

rjaszczurowski@g-s.pl

Łukasz Kacprowicz 

 

Mateusz Kowalczyk 

 

Wojciech Leszczyński 

Członek Zarządu  

Absolwent Organizacji Produkcji Filmowej i Telewizyjnej w PWSFTviT w Łodzi oraz Wydziału Informatyki na Politechnice Łódzkiej. Swoje doświadczenie zdobywał m.in jako kierownik produkcji fabuły, dokumentu, a później już jako producent głównie przy filmach animowanych. Przez dłuższy czas współpracował ze studiem Se-Ma-For przy realizacji wielu filmów animowanych m.in. przy filmach braci Quay czy Marka Skrobeckiego.

Od kilku lat razem z Justyną Rucińską i Anną Mroczek współtworzy zespół producencki WJTeam, który zajmuje się produkcją filmową. W profilu firmy wyraźnie dominuje film animowany, jednak w swoich projektach nie ogranicza się wyłącznie do tego gatunku, łącząc animację, film fabularny i dokumentalny.

Jako producenci wiodący Wojtek, Justyna i Anna są także odpowiedzialni za produkcję filmów autorskich m.in. filmu: Anny Błaszczyk – „Trzej Królowie”, Balbiny Bruszewskiej – „Czarnoksiężnik z krainy U.S.” czy Natalii Brożyńskiej – „Doradcy króla Hydropsa”, a także Anity Kwiatkowskiej-Naqvi – „Locus”. WJTeam jest, także producentem i koproducentem teledysków dla takich zespołów jak T. Love, Daddy’s Cash and John Lee Hooker Jr. czy O.S.T.R. Studio posiada szeroką ofertę usług zaczynając od wczesnych faz przygotowania projektu poprzez kompleksowe ich prowadzenie wraz z obsługą planów, budowę scenografii i rekwizytów, aż po wykonywanie zdjęć i making of. W 2013 WJTeam zostało nominowane m.in. do YACH Film 2013 w kategorii Plastyczna Aranżacja Przestrzeni.

Wojciech Leszczyński jest jednym z pomysłodawców i założycieli Stowarzyszenia Producentów Polskiej Animacji (SPPA), w którego Zarządzie zasiada. Jest on również członkiem Stowarzyszenia Filmowców Polskich (SFP), a także członkiem Zarządu Krajowej Izby Producentów Audiowizualnych (KIPA).

wojtek@wjt.com.pl

Włodzimierz Matuszewski 

 

Urodzony w 1952 r. w Warszawie. Absolwent Uniwersytetu Warszawskiego, Wydz. Polonistyki w 1975 roku. Obecny zawód: producent filmowy i TV, Prezes Zarządu Studia Miniatur Filmowych Sp. Z o.o. (Skarbu Państwa) w Warszawie. Poza tym scenarzysta, krytyk i tłumacz. Członek Stowarzyszenia Filmowców Polskich, czł. Zarządu Sekcji Filmu Animowanego,  Stowarzyszenia Autorów ZAIKS, ASIFA, reprezentant Polski w Cartoon Council przy Europejskim Stowarzyszeniu CARTOON, członek Zarządu Krajowej Izby Producentów Audiowizualnych.

 

wmatuszewski@smf.com.pl

Mateusz Michalak 

 

Anna Mroczek 

Rada Nadzorcza  

Tomasz Niedźwiedź 

 

Dominika Osak 

 

Tomasz Paziewski 

 

Mariusz Radomski 

 

absolwent Uniwersytetu Ekonomicznego im. Oskara Lange we Wrocławiu oraz Programu Executive MBA organizowanego przez Wydział Informatyki i Zarządzania Politechniki Wrocławskiej i Central Connecticut State University, USA. Po ukończeniu kierunków z zakresu finansów oraz marketingu rozpoczął pracę jako Brand Manager w firmie będącej potentatem na rynku FMCG. W roku 2006 rozpoczął pracę w firmie RMG jako dyrektor zarządzający. W roku 2007 postanowił wraz z wspólnikiem założyć Agencję Reklamową K&R Evolution, która to między innymi opracowywała logotyp dla najwyższego budynku w Polsce Sky Tower. Widząc coraz szybciej rozwijającą się w Polsce i na świecie produkcję 3D postanowił w roku 2009 przeobrazić agencję reklamową w dom produkcji animacji Dash Dot Creations. Firmę tą z sukcesami rozwija wraz z Łukaszem Kubińskim. Odpowiedzialny jest za nadzór produkcyjny i współpracę z klientami, wyznaczając nowe kierunki rozwoju produkcyjno finansowego Dash Dot Creations.  Na koncie realizacyjnym  ma liczne projekty we współpracy z największymi studiami w Polsce i w Europie.

 

mariusz@dashdot.pl

Justyna Rucińska 

Rada Nadzorcza  

Krzysztof Rusinek 

 

Urodzony w 1980, absolwent poznańskiej Akademii Sztuk Pięknych – specjalizacja: film animowany. Jest jednym z najlepszych polskich animatorów 3d; z branżą związany od czternastu lat. Rozpoznawalność w świecie grafiki 3d zyskał dzięki niewątpliwemu talentowi i systematycznej pracy, ale też jako wieloletni moderator forum Max3d.pl. Przez kilka lat był zawodowo związany z Platige Image. Niezwykle sympatyczny i otwarty na innych, ciągle doskonalący swoje umiejętności. W Alchemiq Studio sprawuje funkcję Art Directora.

 

kris@alchemiqstudio.com

 

Jarosław Sawko 

 

Maksym Sikora 

 

Dyrektor zarządzający studia Human Ark. Od 2001 pracował jako producent w największych sieciowych agencjach reklamowych takich jak Young & Rubicam, Testardo Red Cell oraz Grey Group. W 2010 rozpoczął pracę w Human Ark rozwijając dział projektów reklamowych. Od 2012 członek zarzadu oraz dyrektor zarzadzajacy studia odpowiedzialny od strony produkcyjnej, organizacyjnej i finansowej za wszystkie projekty studia.

 

m.sikora@human-ark.com

Piotr Szczepanowicz 

Członek Zarządu  

jest młodym reżyserem, scenarzystą oraz producentem filmów animowanych. Ukończył studia na Uniwersytecie Opolskim i łódzkiej PWSFTviT. W latach 2010 – 2015 współpracował z krakowskim studiem animacji i postprodukcji NoLabel, gdzie wyprodukował m.in. wielokrotnie nagradzany i pokazywany za granicą debiutancki film Tomasza Popakula pt. „Ziegenort” (2013). Obecnie jest supervisorem pełnometrażowego debiutu Mariusza Wilczyńskiego pt. „Zabij to i wyjedź z tego miasta”. Szczepanowicz ma duże doświadczenie, które zdobył pracując przy produkcji m.in. „Piotrusia i Wilka” (reż. Suzie Templeton), „Świtezi” (reż. Kamil Polak) i „Magic Piano” (reż. Martin Clapp).

Jako reżyser zrealizował siedem autorskich filmów krótkometrażowych m.in. nagradzanego w Polsce i za granicą „Dróżnika” (2012). Współpracował także przy projektach animacji tworzonych na potrzeby multimedialnych ekspozycji muzealnych. Był współtwórcą kwartalnika shortcut poświęconego tematyce filmowej oraz jego redaktorem naczelnym w latach 2012-2013.

piotr.szczepanowicz@gmail.com

Anja Šošić 

Rada Nadzorcza  

Producentka w studiu Human Ark. Pracowała jako asystent producenta przy filmach pełnometrażowych w Niemczech i Szwajcarii. Współpracuje z New Europe Film Sales, jedynym agentem sprzedaży w Polsce. Na festiwalu w Cottbus, opiekuje się konkursem filmów dla młodzieży. Pracuje jako konsultant przy promocji filmów, z sukcesem przeprowadziła międzynarodowe kampanie kilku polskich animacji.

 

a.sosic@human-ark.com

Grzegorz Wacławek 

Prezes Zarządu  

Jest młodym, ale już doświadczonym producentem oraz twórcą, reżyserem filmów animowanych. Absolwent Łódzkiej Szkole Filmowej oraz Akademii Sztuk Pięknych debiutował filmem „Poza Starością”. Jest autorem podstawy programowej nauczania animacji w szkołach artystycznych w Polsce.

Współpracował z oscarowymi producentami Hugh Welchmanem (Oscar za „Piotrusia i Wilka”) oraz Garethem Unwinem (Oscar za „Jak zostać królem”).

Kreatywnie produkuje serie i pełnometrażowe animacje, w swoim studio Animoon.

 

waclawek@animoon.pl

Marcin Wasilewski 

 

od ponad 10 lat tworzy filmy animowane. Współzałożyciel Grupy Smacznego (2004). Jako reżyser zadebiutował filmem krótkometrażowym „Amphora” (2007), współtworzył „Harrego i Toto”, reżyserował „Mami Fatale”, za odcinek „Megaprosilla” otrzymał nagrodę Koguta od dziecięcego jury Festiwalu w Tarnowie (2012). Pisze scenariusze, projektuje, rysuje storyboardy, animuje, prowadzi warsztaty animacji dla dzieci. „Lost Senses” to jego autorski pomysł i eksperyment formalny. Plany na przyszłość: seria „Basia” oraz film „Myszy strajkują”. Ale szkicownik ma już pełen kolejnych pomysłów.

 

mwasilewski@g-s.pl

 

Wojciech Wawszczyk 

Rada Nadzorcza  

Dyrektor artystyczny studia Human Ark. Absolwent łódzkiej Filmówki i niemieckiej Filmakademie Baden-Württemberg. Pracował jako animator przy hollywoodzkich produkcjach Ja,Robot i Aeon Flux. Jest nie tylko reżyserem i animatorem, ale pracuje również jako scenarzysta, ilustrator, kompozytor i wykładowca. Więcej na www.wojwaw.com

 

wojwaw@human-ark.com

Joanna Wendorff-Ostergaard 

 

Obecnie jest członkiem Zarządu i producentem w Studiu Filmowym Anima-pol oraz rozwija działalność swojej firmy FriendsFirst.eu. Od marca do października tego roku pełniła funkcję Pełnomocnika Dyrektora ds. Współpracy Instytucjonalnej zagranicą Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej. 

W latach 2006- styczeń 2014 roku szefowa Media Desk Polska. Swoją karierę zawodową rozpoczęła jako producent reklam telewizyjnych w Studiu Filmowym O`Kay oraz jako producentka seriali telewizyjnych w Studiu Filmowym Anima-pol. Po doświadczeniach jako producentka, Joanna Wendorff– Østergaard otworzyła Agencję impresaryjną Andfriends. W latach 2006-2007 była Prezesem Fundacji Polskie Centrum Audiowizualne, zaś w latach 2009-2014 – ekspertem Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej.

joanna@friendsfirst.eu

Kazimierz Wierzbicki 

 

Daniel Zduńczyk 

 

dyrektor kreatywny, autor scenariuszy i supervisor animacji. Reżyser, montażysta, operator i stereograf. Początkowo jako grafik komputerowy pracował w agencjach reklamowych. W 1995 roku założył wrocławską grupę twórczą VIRTUAL MAGIC. W 1996 roku zaczął realizować pierwsze animowane filmy krótkometrażowe m.in. „Okno”  i „Gwiezdne wojny”, który był pokazywany na licznych festiwalach filmowych w Polsce i za granicą. W 1997 roku założył studio Virtual Magic, które zajmuje się produkcją animacji komputerowej, cyfrowych efektów specjalnych dla filmu i telewizji oraz wideoklipów. W studiu Daniel Zduńczyk zrealizował następujące filmy: „Lech, Czech i Rus” (2001), „1 May” (2002), „Sen Kowalskiego” (2004) czy „Szmaciak” (2005)i „Zapałka” (2006). W 2006 roku ukończył film krótkometrażowy „Kajko i Kokosz” oparty na serii komiksów. Film trafił do dystrybucji kinowej w Polsce. Daniel Zduńczyk jest także producentem projektów „Asylum 5D”, Oceanarium Prehistoryczne 3D”, „Tajemnicze Podziemie 5D” czy „Historia Cieszyna 3D”. W 2015 swoją premierę kinową będą miały „Złote Krople” – pełnometrażowy film animowany, który Zduńczyk wyreżyserował wraz z Marcinem Męczkowskim.

virtualmagic@virtualmagic.com.pl

Projekty

SPOTKANIE BRANŻOWE NA TARGACH MIFA

W najbliższy czwartek – 16 czerwca w ramach targów MIFA odbędzie się Polski Kokail. Spotkanie jest organizowane po raz trzeci przez Stowarzyszenie Producentów Polskiej Animacji przy wsparciu finansowym PISF.

więcejzwiń

 Polski Koktail jest cyklicznym wydarzeniem organizowanym dla podkreślenia obecności polskich filmów animowanych w konkursowym programie festiwalu, a także delegacji polskich profesjonalistów uczestniczących w targach. Spotkanie zorganizowane w niezobowiązującej atmosferze będzie miało na celu promocję polskiego rynku animacji, w tym filmów artystycznych – biorących udział w konkursie festiwalu MIFA oraz serii animowanych oraz filmów pełnometrażowych. Podczas koktailu odbędzie się koncert Grupy Strasznego, która specjalnie na tę okazję przygotowała filmowy repertuar.

Targi MIFA, które od ponad 30 lat towarzyszą festiwalowi filmów animowanych Annecy są największymi w Europie targami wystawienniczymi dla branży produkcji filmów animowanych.  W ubiegłym roku w targach uczestniczyło prawie 2500 gości, w tym 334 kupujących i dystrybutorów oraz 513 wystawców z całego świata. Uczestniczący w MIFIE producenci szukają partnerów produkcyjnych oraz kanałów dystrybucyjnych dla filmów i seriali już wyprodukowanych. MIFA to także miejsce spotkań dla twórców z całego świata, którzy podczas targów mają szansę na wymianę doświadczeń, a także nawiązanie kontaktów, które w przyszłości mogą zaowocować współpracą. W targach, co roku uczestniczą także przedstawiciele instytucji i organizacji zajmujących się filmem animowanym.

Polscy producenci będą także uczestniczyć w stoisku Polish Animations, którego organizatorem co roku jest Krakowska Fundacja Filmowa. W tym roku na stoisku będą obecni przedstawiciele 12 polskich firm produkcyjnych. Na stoisku będzie można także spotkać reprezentantów Krakowskiej Fundacji Filmowej, Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej oraz Stowarzyszenia Producentów Polskiej Animacji. Na potrzeby stoiska została przygotowana scenografia promująca jeden z polskich seriali – „Basię” wyprodukowaną przez Grupę Smacznego. Serial bierze udział w konkursie serii telewizyjnych odbywającego się równolegle do targów, Festiwalu Filmów Animowanych w Annecy.

Targi zakończą się w najbliższy piątek, 17 czerwca 2016 roku.

Projekt organizacji Polskiego Koktailu otrzymał wsparcie finansowe PISF.

RAPORT Z BADANIA POLSKIEGO RYNKU ANIMACJI I VFX

Z początkiem 2016 roku powstał raport z „Badania polskiego rynku animacji i VFX” wykonanego przez Ecorys Polska na zlecenie Polskiej Komisji Filmowej, przy wsparciu finansowym PISF oraz wsparciu partnerskim SPPA.

więcejzwiń

Głównym celem badania była ocena potencjału ekonomicznego, technologicznego oraz perspektyw rozwoju – w kontekście konkurencyjności międzynarodowej – polskiego sektora animacji i VFX, także w odniesieniu do sektorów powiązanych. W badaniu wzięli udział przedstawiciele 42 polskich firm produkcyjnych, reprezentanci instytucji, a także eksperci zagraniczni.

Raport obrazuje potencjał oraz szeroko rozumiane korzyści wynikające z rozwoju sektora animacji, w kontekście branży kreatywnej, w Polsce zarówno na poziomie mikro – dla firm działających w tej branży oraz sektorów powiązanych, dla potencjalnych inwestorów, jak i na poziomie makro – dla kraju. Kontekstem dla oceny sytuacji w sektorze animacji w Polsce była analiza wybranych międzynarodowych rynków branżowych w Wielkiej Brytanii, Francji, Finlandii, Niemczech i w Czechach.

Pełną i skróconą wersję raportu można znaleźć tutaj

PIERWSZA EDYCJA WYDARZENIA ZORGANIZOWANEGO W RAMACH INDUSTRY ZONE KFF

Pierwsza edycja wydarzenia skierowanego do studentów polskich szkół filmowych i uczelni artystycznych oraz producentów pracujących w różnych obszarach produkcji animowanej.

więcejzwiń

Pierwsza edycja wydarzenia skierowanego do studentów polskich szkół filmowych i uczelni artystycznych oraz producentów pracujących w różnych obszarach produkcji animowanej. Wydarzenie powstało z myślą o wzmocnieniu współpracy między producentami i studentami oraz stworzeniu dla nich platformy komunikacji, a jego celem jest znalezienie wspólnego pola dla przyszłej współpracy czy to w ramach produkcji filmu dyplomowego czy debiutanckiego lub też dalszej profesjonalnej kooperacji.

Spotkania indywidualne pozwoliły uczestnikom na znalezienie wspólnych obszarów współpracy i wsparcia. W pierwszej edycji wydarzenia wzięli udział reprezentanci studiów Pigeon, Studio Miniatur Filmowych, WJTeam/Likaon i Fumi Studio. Producenci spotkali się ze studentami krakowskiej ASP i łódzkiej PWSFTviT.

 

Partnerem giełdy projektów studenckich jest Krakowski Festiwal Filmowy.

Zdjęcia: Tomasz Korczyński (KFF)

SPPA PARTNEREM POLSKIEGO ROKU NA FESTIWALU FANTOCHE

Do współpracy przy stworzeniu polskiego programu, który przedstawiłby najciekawsze filmy zrealizowane w Polsce od końca lat 50. organizatorzy festiwalu zaprosili dwóch kuratorów z Polski – Anję Šošić – producentkę z warszawskiego studia Human Ark, która była członkiem jury konkursu szwajcarskiego Fantoche w ubiegłym roku, oraz Piotra Szczepanowicza – reżysera i producenta filmów animowanych, który znany jest festiwalowej publiczności dzięki swojemu debiutanckiemu filmowi „Dróżnik”.

więcejzwiń

Kuratorzy przygotowali program, który w Baden zaprezentują w formie czterech bloków tematycznych: Światy wewnętrzne, Między nami, Zagadka społeczna, W ruchu. Dodatkową sekcje poświęcili prezentacji dwóch polskich pełnometrażowych filmów – „Jeża Jerzego” oraz „Crulica. Drogi na drugą stronę”. Choć w programie znalazły się filmy klasyków polskiej animacji – Jerzego Kaliny czy Witolda Giersza – główny nacisk kuratorzy położyli na prezentację filmów realizowanych współcześnie.

Oprócz retrospektywy polskiej animacji w programie znalazły się także inne wydarzenia poświęcone polskiemu filmowi animowanemu. W ramach cyklu wydarzeń branżowych odbędzie się masterclass Wojtka Wawszczyka, prezentacja dorobku i działalności studia Human Ark oraz prezentacja filmów zrealizowanych przez studentów wydziału animacji łódzkiej PWSFTviT.

Tegoroczna edycja festiwalu odbędzie się w dniach 1-6 września.

Więcej o festiwalu można przeczytać na jego oficjalnej stronie internetowej

Zapisz się

Aby zostać członkiem musisz spełniać warunki

- osoba pełnoletnia mająca pełną zdolność prawną
– dorobek w zakresie produkcji filmów animowanych
– rekomendacja co najmniej dwóch członków SPPA

Zarząd w formie uchwały decyduje o nadaniu wnioskodawcy statusu kandydata do Stowarzyszenia oraz o wystąpieniu do Walnego Zebrania Członków i przyjęciu kandydata w poczet członków SPPA. O swojej decyzji Zarząd powiadomi zainteresowanego pisemnie.

 

Aby dokonać zgłoszenia należy wypełnić formularz poniżej.

 

Koszt członkostwa to jednorazowa składka wpisowa w kwocie 200 złotych. Roczna składka członkowska wynosi 360 złotych.

Formularz

Wyślij

Jeśli chcesz przesłać nam film lub prezentację wyślij na contact@sppa.eu

Kontakt

SPPA

ul. Śmiała 34/1

01-523 Warszawa

KRS 000050889

NIP 5252586456

REGON 147234557

contact@sppa.eu

Zofia Ścisłowska

koordynator projektów

z.scislowska@sppa.eu